Уникальная книга Alex Katz, как и его культовые картины, больше, чем жизнь. В этой монографии, содержащей более 300 изображений, многие из которых не публиковались, и подробный очерк искусствоведа, изучавшего художника более полувека, прослеживается развитие своеобразного американского стиля Каца.
Alex Katz нашел свою аудиторию. И это уже не в первый раз. На протяжении семи десятилетий художник упорно развивал свое видение, в то время как приливы и отливы авангардной и академической моды сменяли друг друга. Первыми его зрителями были другие художники (в том числе де Кунинг и Филипп Густон), и сегодня, пожалуй, лучше всего его понимают другие художники: те, кто ценит, как трудно сделать что-то настолько просто и настолько хорошо. Работая в репрезентативном стиле, в то время как его однокурсники прославляли абстрактный экспрессионизм, отказываясь от матовых поверхностей в пользу экономного взгляда, в то время как его сверстники перешли к глянцу в поп-музыке, Кац придерживался единого видения, избранных мест и сюжетов. Выносливость Каца и его стремление к созданию оригинального американского стиля подробно рассматриваются в книге: от влияния его детства до художественного круга, в который входили Джон Эшбери, Тед Берриган, Лоис Додд, Кеннет Кох, Фрэнк О'Хара, Фэрфилд Портер, Ивонн Райнер, Ларри Риверс и Пол Тейлор. Эскизы, работы на бумаге и архивные материалы, отобранные сыном художника, поэтом Винсентом Кацем, дают более полное представление о художнике и его мире.
Эскизы, работы на бумаге и архивные материалы, отобранные сыном художника, поэтом Винсентом, дают более полное представление о художнике и его мире. Более 250 картин, воспроизведенных в беспрецедентном масштабе, станут самой полной коллекцией, представленной в одном издании.